Al Salone del Mobile 2026, due stand su tutti hanno saputo trasformare la fiera in un’esperienza a tratti museale, seppur con esiti profondamente diversi. Da una parte, B&B Italia: minimale, scultorea, quasi solenne. Un allestimento che scardina il superfluo per tornare a un’essenzialità radicata e silenziosa, commovente nella sua attenzione al dettaglio. Dall’altra, Kartell, che costruisce un racconto visivo vibrante, punteggiato da opere pittoriche cromaticamente intense. Due visioni opposte, ma unite da una stessa evidenza: al centro c’è – sempre, rigorosamente – il prodotto.

B&B Italia torna – potente, inconfondibile – dopo venticinque anni di assenza dalla manifestazione milanese. Un rientro che da solo valeva il viaggio a Rho e che segna insieme un anniversario e una rinascita: Before & Beyond 1966 – 2026. Il brand celebra i suoi sessant’anni con una nuova identità e una visione progettuale raffinata, costruita per sottrazione. Lo stand, affidato alla visione calibrata dei Formafantasma, si configura come uno spazio architettonico più che espositivo – quasi un padiglione di Mies van der Rohe – definito da grandi volumi razionali, marmi lucidi e tonalità calde.

Un soffitto a cassettoni filtra la luce zenitale, mentre pareti divisorie scandiscono il ritmo e materiali come legno, pietra e fibra di cocco costruiscono un ambiente insieme tattile e sobrio. Nessuna ambientazione domestica, nessun orpello decorativo: ogni prodotto si presenta nella sua ingegnosa bellezza essenziale, come in una sala museale, libero di esprimere la propria logica formale. Semplice solo in apparenza, in realtà calibrato con rigore in ogni dettaglio, in ogni giunto, in ogni passaggio.

Al centro, i prodotti. Accanto ai nuovi contributi di Ronan Bouroullec e Jasper Morrison – entrambi alla loro prima collaborazione con il brand – il racconto si arricchisce delle firme di Antonio Citterio, Vincent Van Duysen e Michael Anastassiades, insieme alla riedizione della poltrona Nena di Richard Sapper e all’edizione limitata delle sedute Catilina di Luigi Caccia Dominioni. Prodotti immediatamente riconoscibili, esposti senza mediazioni: è questa la dichiarazione di B&B Italia. Un approccio sofisticato e colto che si riflette in ogni soluzione sartoriale. Un ritorno netto, consapevole, che si impone con naturalezza. Dentro e fuori la fiera.

Da lontano, lo stand di Kartell appare come una galleria d’arte contemporanea: grandi tele pittoriche, intense e cromaticamente vibranti, fanno da sfondo ai prodotti, trasformando lo spazio in un ambiente più vicino a un museo che a un padiglione fieristico. Le immagini – paesaggi, nature morte, ritratti di bagnanti – sono generate dall’intelligenza artificiale e nascono dalla visione del direttore creativo Ferruccio Laviani, che costruisce un allestimento essenziale, quasi un white cube.

Il bianco, infatti, si fa superficie continua, una vera e propria ‘pagina‘ su cui prendono forma idee, linguaggi e identità diverse. È da questo spazio aperto e rigoroso che si sviluppa il racconto dello stand, articolato in tre momenti – dedicati rispettivamente alle nuove proposte, alla collezione attuale e a un’area più operativa – dove ogni ambiente si presenta come una scena autonoma, un frammento di ricerca che lascia emergere con forza il carattere dei singoli prodotti.

Proseguendo nel percorso, lo spazio si apre progressivamente in una sequenza di ambientazioni più costruite, dove arredi, luci e complementi dialogano dando forma a scenari coerenti e immersivi. Al centro resta sempre il prodotto: le creazioni firmate da Philippe Starck, Patricia Urquiola, Barber Osgerby si confrontano con le grandi tele alle loro spalle, instaurando un dialogo inedito tra oggetto industriale e immaginario pittorico. Ne nasce una narrazione dinamica, fatta di prospettive e sorprendenti accostamenti visivi, che restituisce con chiarezza il processo creativo di Kartell e la varietà delle sue nuove collezioni.